Kritisk Art Ensemble

FONT SIZE:
fontsize_dec
fontsize_inc
Januar 5, 2017 Michael Dybvad K 0 154

Kritisk Art Ensemble er et kollektiv af fem taktiske medier udøvere af forskellige specialer, herunder computergrafik og webdesign, film / video, fotografi, tekst kunst, bog kunst og performance. For CAE, taktisk medier er situationsbestemt, flygtig, og selv-terminerende. Det tilskynder brugen af ​​ethvert medie, der vil engagere en bestemt socio-politiske kontekst for at skabe molekylære interventioner og semiotiske chok, som tilsammen kunne mindske den stigende intensitet autoritær kultur.

Siden stiftelsen i 1987 i Tallahassee, Florida, har CAE ofte blevet inviteret til at udstille og udfører projekter undersøger spørgsmål omkring information, kommunikation og bio-teknologier museer og andre kulturinstitutioner. Disse omfatter Whitney Museum og det nye museum i NYC; den Corcoran Museum i Washington D.C .; ICA, London; MCA, Chicago; Schirn Kunsthalle, Frankfurt; Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris; London Naturhistoriske Museum; Kunsthalle Luzern, og dOCUMENTA 13.

Det kollektive har skrevet 7 bøger, og dens skrifter er blevet oversat til 18 sprog.

Dens arbejde er blevet dækket af kunst tidsskrifter, herunder Artforum, Kunstforum, og The Drama anmeldelse. Kritisk Art Ensemble er modtager af priser, herunder 2007 Andy Warhol Foundation Wynn Kramarsky Fri kunstneriske udtryk Grant, 2004 John Lansdown Award for Multimedia, og i 2004 Leonardo Nye Horizons Award for Innovation.

En historie af kritisk Art Ensemble

1986-1990

Dannet i 1987, har CAE fokus været på udforskning af skæringspunkterne mellem kunst, kritisk teori, teknologi og politisk aktivisme. I 1986 Steve Kurtz og Steve Barnes begyndte et samarbejde for at gøre lavteknologiske videoer med studerende. De krediteret hver person, der har bidraget til produktionerne under underskrivelsen af ​​Critical Art Ensemble. I løbet af sommeren 1987, gruppen omdannet til en bredt funderet kunstner og aktivist kollektiv med seks centrale medlemmer: Steve Kurtz, Steve Barnes, Dorian Burr, Beverly Schlee og Hope Kurtz. I 1987 blev gruppens første multimedie udstillinger afholdt på Club Nu i Miami og Pappy Lounge i Jackson, Mississippi. I 1988 er koncernens første arrangementer produceret: Politisk kunst i Florida? i samarbejde med Group Materiale, og Frontier Production i samarbejde med Thomas Lawson. I 1988-89, CAE begynde at frigive deres bøger af plagiator tekst poesi. I 1989 samarbejder gruppen med Gran Fury til at frigive Kulturelle Vacciner, en MMS begivenhed i Tallahassee, Florida, som kritikker amerikanske politik om hiv. I 1990 gruppen samarbejdede med prostituerede i New York for at skabe Peep Show, som havde premiere på Window on Gaines i Tallahassee, Florida.

1991-1995

I 1991 blev en krop af arbejde med titlen Fiesta Critica udviklet i Indiantown, Florida, med lokale vandrende arbejdstagere; adressering Floridian landbruget arbejdsrelationer. CAE producerer en påske fiesta platform til at vise værkerne. I 1992 gruppen producerer Exit Kultur som en serie af værker, der er udviklet for Highway Kultur. De foreslår også Den elektroniske Forstyrrelse til Autonomedia udgivere. I 1993 er koncernen inviteret til at udføre deres første optræden i Europa i Audio / visuelt Eksperimentel festival i Holland. De fuldføre foreningsmæssigt dokumentarserie Apocalypse og Utopia. I 1994 Autonomedia udgiver Electronic Forstyrrelse og konstruktion begynder at skabe CAE hjemmeside Critical Art Ensemble. CAE-projekter begynder at dukke op i både virkelige og virtuelle former som Useless Teknologi-projektet udføres som gaden handling og lanceret online. Begrebet elektroniske civil ulydighed indføres ved Terminal Futures konference i London. I 1995 er begrebet data krop indført i foredrag på Ars Electronica. De grupperejser rundt om i Europa med udførelsen af ​​Body Count.

1996-2000

I 1996 Autonomedia udgiver Elektronisk civil ulydighed, og forskning begynder for bogen Flesh Machine. I 1997 gruppen ture Flesh Grænser og Aktionærens Briefing. Castelvecchi udgiver den italienske oversættelse af de elektroniske forstyrrelser. Gruppen går til Documenta X i Kassel, Tyskland for at begynde redigeringen og begrebsliggøre proces til bogen README: Ascii Kultur og Revenge of Knowledge på Hybrid Workspace. Udførelsen af ​​Flesh Machine turnerede, premiere i Wien og lukker i Helsinki Klasma Museum of Contemporary Art i sommeren 1998. L'Eclat udgiver den franske antologi af CAE skrifter titlen La Resistance Electronique. I 1998 Autonomedia udgiver Flesh Machine og den tyske oversættelse er udgivet af Passagen. Koncernens gade handling sker i Sheffield, UK, med udførelsen af ​​den internationale kampagne for gratis alkohol og tobak for de arbejdsløse. Castelvecchi udgiver den italienske oversættelse af Electronic civil ulydighed. I 1999, er The Society for Reproductive anakronismer premiere ved Rutgers University i den studerende cafeteria. Arbejdet begynder på Cult af New Eve og premiere på St. Clara Hospital i Rotterdam, Holland. En ny bog projekt påbegyndes, med titlen Digital Resistance: Explorations i Taktisk Media. I 2000 Autonomedia udgiver Digital Resistance: Explorations i Taktisk Media og tyske antologi af CAE skrifter om elektroniske medier er udgivet af Passagen.

Gruppen har udstillet og udføres på forskellige steder internationalt, lige fra gaden, til museet, til internettet. Museumsudstillinger omfatter Whitney Museum og The New Museum i NYC; Den Corcoran Museum i Washington D.C .; ICA, London; MCA, Chicago; Schirn Kunsthalle, Frankfurt; Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris; og London Museum of Natural History. Kritisk Art Ensemble

2003-2004

Gratis Range Korn var en performance-baseret projekt, der testede fødevarer for at bestride det globale fødevarehandel system. Projektet anvendte basale molekylærbiologiske teknikker i løbet af en 72-timers periode for at teste fødevarer, andre anses mistænksomme over "forurening", selv når de myndigheder beskytte mod dem. Denne præstation søgt at udforske bioteknologi og videnskaben bag det, som kunstnerne følte, det var "en af ​​de mest misforståede områder af produktionen i kulturlandskabet."

Steve Kurtz retssag

I 2004 blev en af ​​grundlæggerne, Steve Kurtz, anholdt på mistanke om bioterrorisme. Om morgenen den 11. maj 2004, han vågnede at finde, at hans kone Hope var død i søvne. Efter kald 911, politiet blev mistænksom efter bemærke hans biologi lab, som han holdt i sit eget hjem. De kontaktede FBI og Kurtz blev tilbageholdt i 24 timer, før de blev afhørt, og hans hus søgt efter biologisk farlige materialer. Huset fik alle klar, men en uge senere blev Kurtz 's CAE samarbejdspartnere beordret til at møde for en grand jury at undersøge mulige overtrædelser af loven med hensyn til biologiske våben. Juryen mødtes i juli 2004 og ryddet Kurtz af alle "bioterrorisme" afgifter, men FBI fortsatte med at presse anklager mod kunstneren og sagen trak ud i fire år. Sagen blev i vid udstrækning dækket i USA og internationale presse, og udløste harme blandt kunstnere og forskere over hele verden. En hjemmeside blev oprettet for folk til at donere penge til at hjælpe Kurtz betale sin montering advokatomkostninger. Sagen blev afvist i 2008. - CAE Defense Fund - Ifølge Nicola Triscott, FBI 'troede, de havde en situation, hvoraf de kunne fremstille en terror sag, som potentielt bragt store personlige belønninger ", baseret på' Lackawanna Seks Sleeper Cell 'tilfælde, hvor seks yemenitiske amerikanerne blev dømt for at støtte al-Qaeda

Awards

Kritisk Art Ensemble er modtageren af ​​priser, herunder 2007 Andy Warhol Foundation Wynn Kramarsky Fri kunstneriske udtryk Grant UB Art Professor "Strange Culture" Case Går til Court | WBFO, 2004 John Lansdown Award for Multimedia, og i 2004 Leonardo Nye Horizons Award for Innovation. Rhizom | Leonardo / ISAST giver nye horisonter Award for Innovation til kritisk Art Ensemble

CAE arbejde er blevet dækket af kunst tidsskrifter, herunder Artforum, Kunstforum, og The Drama anmeldelse. Kalender | Humaniora Projekt | University of Rochester

Ydeevne stil

  • I sine forestillinger, CAE skaber forskellige performative identiteter, som den af ​​en gruppe forskere eller et selskab. I stedet for at bruge fancy, højteknologiske maskiner, de bruger 'gymnasium lab udstyr samt fælles husstand forsyninger og dagligvarer «, som bringer den videnskabelige vanskeligheder ned til et niveau, hvor offentligheden kan forstå og engagere sig med, fordi de verdener af videnskab og teknologi i den moderne verden er "i stigende grad privatiseres«. Denne legende stil,, kontraster dog med de grupper talrige bøger og manifester, som har et analytisk fokus.
  • Nicola Triscott er grundlægger af The Arts Catalyst. I hendes skrifter om CAE, hun hedder, at deres participatorisk teater «har til formål at inddrage offentligheden i processerne for bioteknologi med henblik på at bidrage til udviklingen af ​​en informeret og kritisk offentlig diskurs om moderne biovidenskab '. Det giver folk med viden om, hvordan videnskaben kan være interessant, og at det kan misbruges, hvis i de forkerte hænder. Deres værker har varierede fra genetisk modificerede fødevarer, Human Genome Project, reproduktive teknologier, genetisk screening og transgene. Den måde, de nærmer denne stil er gennem direkte indgreb med videnskab og præsentere teknikker generelt ukendte for offentligheden i en performativ måde.
  • Arbejdet i CAE fortsætter med at underholde, informere og vise offentligheden, hvordan bioteknologien kan påvises via præstationer som en del af deres kritiske mål, de målrette deres opmærksomhed på private virksomheder ukendte i den offentlige sektor, der misbruger bioteknologi. Denne taktiske svar er, hvad CAE har kaldt 'Fuzzy Biologisk sabotage «. Brug harmløse biologiske arter, herunder planter, insekter og krybdyr, de gør sofistikerede drengestreger 'til at operere i det grå, i-mellem rum endnu ureguleret institutionelle regimer'

Værker og visninger

Det kollektive har skrevet 7 bøger, og dens skrifter er blevet oversat til 18 sprog. Dens bøger kan nævnes: Den elektroniske forstyrrelser, Elektronisk civil ulydighed & amp; Andre Upopulære Idéer, Flesh Machine: Cyborgs, Designer babyer, & amp; Ny eugeniske Bevidsthed, Digital Resistance: Explorations i Taktisk Media, Molecular Invasion, Marching Plague, og projektet bog Forstyrrelser.

CAE er kendt for at have skrevet artiklen Nomadic Power og Kulturel Resistance, hvor CAE hævder, at med oprettelsen af ​​internettet magt eliten er blevet mobile i det omfang, det er vanskeligt for en dissident til direkte at konfrontere den myndighed, sammenligning den untrackable, undvigende mobilitet som i skyterne. De nedrevet tanken om, at magten ikke kan korrupte og co-opt netværk og hypertekst teknologier, at sådanne teknologier har et forudbestemt og åbenbar skæbne frihed. CAE går på at konstatere, at besættelsen teori selv udfordres af cyberspace, og de vanskeligheder, den præsenterer i form af fokusering en gruppe indsats mod en myndighed i modsætning til en ental hacker, rode med kode. En vigtig sondring, at når oprørske handlinger udføres af en person i modsætning til en gruppe i singularitet, at dissenter ses som en vandal i stedet for en demonstrant. Artiklen nævner, at modstand i form Plakater, pamphleteering, gadeteater og offentlig kunst har været nyttige i fortiden, men nu, at offentligheden elektronisk beskæftiger man skal medbringe deres modstand metoder online.

I korrelation til CAE værk "Molecular Invasion" den kollektive vært for en udstilling om genetisk modificerede afgrøder. De plantede Monsantos genmodificerede frø, der var designet til at være immune over for Monsantos kommercielle pesticid Roundup. De med succes voksede disse afgrøder i deres udstilling men når planterne blev fuldt udvokset, de anvendte et enzym-hæmmer, der blev omvendt manipuleret til de planter, der udryddet den beskyttelse, disse afgrøder havde mod pesticidet. Planterne døde hurtigt. Denne udstilling var en erklæring mod genetisk modificerede fødevarer.

Cult of New Eve

I 1999 CAE begyndte et nyt projekt at gøre opmærksom på de måder, hvorpå videnskabelige diskurser omkring bioteknologi trak på gældsbevis religiøs retorik. Denne participatorisk præstation blev titlen Cult af New Eve og omfattede en "Communion" ved hjælp af et tilfældigt bibliotek af hele genomet for den første kvindelige donor til Human Genome Project taget fra en blodprøve. CAE splejset genomet og indsat den i gær, som derefter blev placeret i host vafler og øl givet til publikum medlemmer, der var villige til at deltage. Genomet fra donoren skal repræsentere en 'Ny Eve ... en sacrosant Messias «. Projektet giver også offentligheden og online-prædiken, dåb, nadver, hellig teologisk og kosmologiske tekster og profetier.

GenTerra

CAE skabt en forestilling med titlen GenTerra som rejste spørgsmål omkring etik og sikkerhed i performativ videnskab. Dette blev gjort gennem en undersøgelse at skabe transgene livsformer og se konsekvenserne af potentielt frigive dem i miljøet. Det var publikum medlemmer, der havde at afgøre, om bakterierne var skadelige eller ikke i et spil af 'genetiske russisk roulette ". Triscott anfører gennem hendes egen oplevelse af at deltage i udførelsen, at medlemmer af publikum fik mulighed for at vokse og gemme deres egne bakterier, med fuld instrukser og vejledning. Ved hjælp af en spindemaskine, blev bakterier centrifugeret med kun én af ti kamre holder aktive bakterier. Formålet med GenTerrra er at "indføre bioprodukter til publikum, og vise de praktiske anvendelser af denne forskning, såsom behandling sygdom og xenotransplantation«. Da CAE slid lab-frakker og fremstår som professionelle forskere, de simulerer faktiske bioteknologiske virksomheder, understreger deres hensigter yderligere.

Kollektiv Struktur

  • CAE tilskriver den kollektive s levetid til deres struktur, der har bidraget til positive holdninger i hele gruppen. Antallet af medlemmer, fra tre til otte og er kendt som en "cellestruktur" har formået at blive opretholdt uden medlemmer føler sig fremmedgjort. Som hvert medlem har mulighed for at vise deres individuelle styrker og svagheder, er risikoen for konflikt og mistillid reduceret. De tror ikke på lighed; snarere, at hvert medlem har "en stemme i produktionsprocessen; men det medlem med størst ekspertise på området har myndighed over det endelige produkt «.

Amatørisme

  • CAE har også udtalt, at amatører har evnen til at se igennem dominerende paradigmer, er mere fri til at kombinere elementer af paradigmer tænkt længe død, og kan anvende hverdagen erfaring til deres drøftelser. Vigtigst er imidlertid, amatører er ikke investeret i institutionelle systemer vidensproduktion og politisk konstruktion, og derfor ikke har uimodståelige kræfter vejledende resultatet af deres proces ... «.

Fremtiden for CAE

"Siden 2006 har CAE ændret fokus for dets arbejde i retning af en kritik af amerikansk forsvarspolitik, og har bevæget sig væk fra sin afhøring af bioteknologi". Deres bioteknologiske projekter kan stadig ses på deres side.

  0   0
Næste artikel Dennis Shasha

Kommentarer - 0

Ingen kommentar

Tilføj en kommentar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tegn tilbage: 3000
captcha