Elaine May

FONT SIZE:
fontsize_dec
fontsize_inc
Januar 11, 2016 Henry Paus E 0 2

Elaine Maj er en amerikansk filminstruktør, manuskriptforfatter og skuespiller. Hun opnåede sin første, og muligvis størst berømmelse i 1950'erne fra hendes improvisatoriske komedie rutiner med Mike Nichols, der udfører som Nichols og maj. Hun er en to-time Academy Award-nominerede manuskriptforfatter, for The Heartbreak Kid og primære farver. Hun modtog også en Oscar nominering for co-skrivning Heaven Can Wait. I 1996 hun genforenet med Nichols til at skrive manuskriptet til The Birdcage, instrueret af Nichols. Hun modtog National Medal of Arts i 2012 for hendes unikke bidrag.

Efter at have studeret handler med tidligere teater træner, Maria Ouspenskaya i Los Angeles, flyttede hun til Chicago i 1955 og blev en af ​​grundlæggerne af kompasset afspillere, en improvisatorisk teater gruppe. Maj begyndte at arbejde sammen med Nichols, som også var i gruppen, og sammen begyndte at skrive og udføre deres egne komedie skitser, som var enormt populær. I 1957 de begge forlade gruppen for at danne deres egen scene handling, Nichols og maj, i New York. Jack Rollins, der producerede de fleste af Woody Allens film, sagde deres handling var "så overraskende, så nyt, så frisk, som kunne. Jeg blev lamslået over, hvor rigtig gode de var."

De optrådte natten til overvejende udsolgte shows, ud over at gøre forskellige TV og radio optrædener. I deres komedie handling, skabte de satiriske klichéer og karakter typer, som gjorde grin med den nye intellektuelle, kulturelle og sociale orden, der var lige på vej på det tidspunkt. Dermed "maj revnet det stereotype billede af hvilke roller en kvinde kunne spille", skrev Gerald Nachman, "bryde igennem de psykologiske begrænsninger af at spille komedie som en kvinde." Sammen blev de en inspiration for mange yngre komikere, herunder Lily Tomlin og Steve Martin. Efter fire år, på højden af ​​deres berømmelse, besluttede de at afbryde deres handling og tog deres karriere i forskellige retninger: Nichols blive en førende filminstruktør og maj bliver primært en manuskriptforfatter og dramatiker, sammen med skuespil og instruktion. Deres relativt korte tid sammen som komedie stjerner førte New York talkshow vært, Dick Cavett, at kalde deres handling "en af ​​de komiske meteorer på himlen." Nachman bemærkede, at "Nichols og maj er måske den mest brændende savnet af alle satiriske komikere i deres æra."

Tidlige år og personlige liv

Maj blev født Elaine Iva Berlin i Philadelphia, Pennsylvania i 1932, datter af jødiske forældre, teaterdirektør / skuespiller Jack Berlin og skuespiller Ida Berlin. Som barn spillede Elaine med sin far i hans rejser jiddisch teater selskab, som han tog rundt i landet. Hendes scene debut på vejen var i en alder af tre, og hun til sidst spillede karakter af en generisk lille dreng ved navn Benny.

Fordi truppen turneer havde maj været i over 50 forskellige skoler med den tid, hun var ti, har tilbragt så lidt som et par uger indskrevet på et givet tidspunkt. Maj siger hun hadede skolen og ville tilbringe sin fritid derhjemme læser eventyr og mytologi. Hendes far døde, da hun var 11 år gammel, og hun og hendes mor flyttede til Los Angeles, hvor der kan senere indskrevet i Hollywood High School. Hun droppede ud, da hun var fjorten år. To år senere, i alderen seksten, hun giftede Marvin May, ingeniør og legetøj opfinder. De havde et barn, Jeannie Berlin, som blev en skuespiller og manuskriptforfatter. Maj og Berlin skilt år senere, og hun blev gift tekstforfatter Sheldon Harnick i 1962; de blev skilt et år senere. Kan gift endelig hendes psykoanalytiker, Dr. David L. Rubinfine; de forblev gift indtil sin død i 1982.

Stage karriere

Efter hendes skilsmisse fra Marvin maj, studerede hun handler med den tidligere Moskva Art Theatre træner, Maria Ouspenskaya. Hun holdt også småjobs i denne periode og forsøgte at tilmelde sig college. Hun lærte dog, at skoler i Californien kræver en studentereksamen for at anvende, som hun ikke havde. Efter at finde ud af, at University of Chicago var en af ​​de få gymnasier, der ville acceptere studerende uden eksamensbeviser, hun fastsat med $ 7 til hendes navn og blaffede til Chicago.

Snart efter flyttede til Chicago i 1950, maj begyndte uformelt tage klasser på universitetet ved at sidde i uden at tilmelde dig. Hun alligevel sommetider engageret i diskussioner med instruktører. Mike Nichols, der dengang var en aktør i skolens teatralske gruppe, husker hende komme til sin filosofi klasse, siger "noget oprørende", og forlader.

De lærte af hinanden fra venner, til sidst at blive indført efter en af ​​hans sceneshows. Seks uger senere, de stødte ind i hinanden på en togstation i Chicago. "Vi havde instant rapport," husker Nichols. De begyndte at tilbringe tid sammen i løbet af de følgende uger som "døde brød teater junkier."

Kompasset Spillere

I 1955, maj tiltrådte en ny, off-campus improvisatorisk teater gruppe, The Compass-afspillere, bliver en af ​​dens charter medlemmer. Gruppen blev grundlagt af Paul Sills og David Shepherd. Nichols senere sluttede sig til gruppen, hvor han genoptog sit venskab med maj. Først var han ude af stand til at improvisere godt på scenen, tænker, "Jeg kan ikke gøre det overhovedet.« Så Nichols og maj begyndte at udvikle improviserede komedie skitser sammen, hvilket "udløste hans latente gave." Nichols selv husker denne periode:

Skuespillerinden Geraldine Page siger "de clanked sammen med stor effektivitet. Ligesom en mastodonten. "Dels takket være Nichols og maj, skriver Amy Seham, kompas spillere blev en enormt populær satirisk komedie trup. Seham tilføjer, at "de kodificerede teknikker til at tilpasse frihed workshoppen til presset fra scenen."

Maj blev et fremtrædende medlem af Compass s handler gruppe, en kvalitet andre i gruppen overholdes. Bobbi Gordon, en skuespiller, husker, at hun ofte var centrum for opmærksomhed: "Første gang jeg mødte hende var på Compass .... Elaine var denne grande dame af breve. ". Ordet" Med folk sidder omkring hendes fødder og stirrede op på hende, åben mund i ærefrygt, venter på et lignende indtryk slog Compass skuespiller Bob Smith:

Som en integreret medlem af deres gruppe, May "gav nybegyndere en chance," hævder skuespillerinden Nancy Ponder, herunder ansættelse af en sort skuespiller, og generelt gøre gruppen "mere demokratisk". Ponder tilføjer, "hun var den stærkeste kvinde, jeg nogensinde opfyldt. "Hun tog" kreative spring, "skriver Nachman," det forbedrede alles arbejde. "

Men i at give al sin opmærksomhed på skuespil, men hun forsømt sit hjem liv. Fellow skuespillerinde Barbara Harris minder om, at maj boede i en kælder med kun ét møbel, et bordtennisbord. "Hun bar grundlæggende beatnik sort og ligesom hendes film tegn, var en strålende pjusket klutz."

Nogle medlemmer af gruppen, herunder Nichols, fandt hende at være fysisk attraktiv, hvilket kan være distraherende. Gruppe skuespiller Omar Shapli var "ramt af hendes piercing, mørke øjne, lummer stirren. Det var virkelig foruroligende, "siger han. Nichols husker, at som et resultat af sin tiltrækningskraft, "alle ønskede Elaine, og de mennesker, der fik hende kunne ikke holde hende." Theater kritiker John Lahr enig, at bemærke, at "hendes saftige gode udseende var en særdeles foruroligende kontrast til hendes skarpe tunge . "

Maj sans for humor, herunder hvad hun fandt sjovt om hverdagen, var forskellig fra andre i gruppen. Romanforfatter Herbert Gold, der dateret maj, siger, at "hun behandlede alt sjovt at mænd tager alvorligt ... Hun var aldrig alvorligt. Hendes liv var en fortælling. "En anden ex-kæreste, James Sække, siger, at" Elaine havde en ægte smuk vanvid. "Ikke desto mindre hedder Gold", hun var meget sød, meget gerne Debra Winger, bare en smuk jødisk pige. "

Hendes høje intelligens også huskes af nogle i gruppen. "Hun er omkring halvtreds procent mere strålende end hun skal være," siger skuespilleren Eugene Troobnick. Mens dem uden for deres teatergruppe undertiden bemærket, at samme kvalitet: britiske skuespiller Richard Burton, derefter gift med Elizabeth Taylor, mødte Maj mens han hovedrollen i Camelot på Broadway, og vil senere sige, "Elaine var for formidabel, en af ​​de mest intelligente , smukke og vittige kvinder, jeg nogensinde havde mødt. Jeg håbede jeg ville aldrig se hende igen. "

Nichols og maj komedie hold

Nichols var personligt bedt om at forlade Compass Spillere i 1957, fordi han og maj "var så god, de til sidst kastede selskabet ud af balance," skrev klub leder Jay Landsman. Nichols var fortalte han havde "for meget talent." Nichols forladt gruppen, med maj at holde op med ham, i 1957. Derefter dannede deres egen stand-up comedy hold, som de kaldte Nichols og maj. Efter at en række kontakter med agenter i New York, blev de inviteret til audition til Jack Rollins, der senere ville producere de fleste af Woody Allens film. Rollins var "bedøvet" af hvor god deres handling var:

I 1960, ville de gøre deres Broadway debut med "En aften med Mike Nichols og Elaine May", som senere vandt en Grammy. Efter at have udført deres handling i en årrække i New Yorks forskellige klubber, og derefter på Broadway, med de fleste af de shows udsolgt, Nichols kunne ikke tro deres succes:

Hans følelser blev delt af maj, som også blev overrasket deres succes, især have nogle reelle indkomst efter at leve et nær-fattigdom livsstil. Hun fortalte en Newsweek interviewer, "Da vi kom til New York, var vi næsten barfodet. Og jeg kan stadig ikke vænne sig til at gå i høje hæle."

Deres "øjeblikkelig succes" i New York var på grund af deres unikke handling, som nogle så som "den næste store ting." Charles H. Joffe, deres producer, husker, at på et show, linjen gik rundt om blokken, og Milton Berle selv forsøgte tre gange, uden held, for at se deres handling. Critic Lawrence Christon, efter at have set dem optræde, husker, hvordan han følte: ".. Du har lige vidste, det var et afgørende øjeblik De fangede den urbane tempo, ligesom Woody Allen gjorde"

De fortsatte med at udføre natlige til overvejende udsolgte shows, ud over at gøre forskellige tv-og radio-optrædener, herunder at gøre tv-reklamer.

Teknik

Blandt de kvaliteter af deres handling, som ifølge en forfatter, gjorde dem "den sjældneste af komikere," var, at de brugte både "snob og mob appel," at give dem et bredt publikum. Nachman forklarer, at "deres partnerskab var en ny form af komedie team, intet overhovedet ligesom de traditionelle duoer Laurel & amp; Hardy, Fibber McGee & amp; Molly, Burns og Allen, Abbott & amp; Costello, Martin og Lewis med en smart en og en dum én. "

Hvad differentieret deres stil, ifølge Nachman, var, at de gjorde det meste "scener", en metode meget ulig de stilarter andre handler hold. Mange af de andre komedie duoer tilføjet sang, drama, malapropisms eller shtick. Heller ikke Nichols og kan påberåbe sig fast køn eller komiske roller, men i stedet tilpasset deres egen karakter til at passe en skitse idé de kom op med. Dermed valgte de virkelige emner, ofte fra deres eget liv, som var "lækkert satirisk, ofte morsomme vignetter, der kommenterede på livet omkring dem," skriver Nachman. Han forklarer, hvordan de opnået dette:

Nichols struktureret materiale til deres sketches, og maj kom op med de fleste af deres ideer. Improvisation blev en forholdsvis enkel kunst for dem, ifølge May:

Nichols konstaterer, at efter at være kommet op med en skitse idé, ville de udfører det snart efter med lidt ekstra øvelse eller skrive det ned. Han giver et eksempel på en skitse idé, der kom let, fordi "vi begge havde meget vanskelige jødiske mødre":

"Maj revnet det stereotype billede af hvilke roller en kvinde kunne spille," siger Nachman. Og producer David Shepherd bemærker, at hun opnået dette dels ved ikke at vælge de traditionelle kvinderoller for hendes karakter, i det mindste ved standarderne for 1950'erne. I stedet spillede hun karakterer af "udfordrende, sofistikerede og verdslige kvinder." De kan omfatte kvinden som en læge, en psykiater eller en arbejdsgiver, "selv om ingen lignede feministiske roller. Shepherd konkluderer, at "Elaine brød igennem psykologiske begrænsninger af at spille komedie som en kvinde."

Nichols og maj havde forskellige holdninger til deres improvisationer, dog. Hvor Nichols altid brug for at vide, hvor en skitse foregik, og hvad dens endelige punkt ville være, maj foretrak udforske idéer scenen skred frem. Maj siger, at selv når de gentog deres improvisationer, "det er ikke udenad, men ved at re-etablering af den oprindelige impuls", og at hun kunne lide at foretage mindre ændringer i løbet af en præstation. Denne forskel i teknikken forklares ved Nachman:

Indflydelse på andre komikere

Nichols og maj skabt en ny "Age of Irony" for komedie, som omfatter skuespillere "fortrække nutidige banaliteter frem og tilbage" som en central del af deres rutine. At stil af komedie blev samlet op og videreudvikles af andre tegneserier, herunder Steve Martin, Bill Murray, og David Letterman.

Steve Martin bemærker, at Nichols og maj satiriserede "en ny ting dengang, som var" relationer. « Ordet opstod i begyndelsen af ​​tresserne. Nu kan vi ikke slippe af ordet, men det var første gang, jeg nogensinde har hørt det satiriserede. "Han minder om, at snart efter opdager deres optagede handlinger, han" faldt i søvn på nat lytter til disse registre i uger, måneder .... De påvirkede os alle og sat sit præg på komedie. "

Lily Tomlin blev også påvirket af deres rutiner og mener maj at være hendes inspiration som en komiker: "Der var ikke noget som Elaine May, med hendes stemme, hendes timing og hendes holdning," siger Tomlin. Hun tilføjer:

Team break-up

Publikum var stadig opdager dem i 1961, fire år efter, at de ankom. , På højden af ​​deres berømmelse, besluttede de at afbryde deres handling dette år og tog deres karriere i forskellige retninger: Nichols blive en førende filminstruktør og maj bliver primært en manuskriptforfatter og dramatiker, med nogle skuespil og instruktion. Blandt årsagerne til at de besluttede at kalde det afsluttes, var, at holde deres handling frisk var ved at blive mere vanskeligt. Nichols forklarer:

Nichols sagde, at for ham personligt bruddet var "kataklysmisk", og han gik ind i en tilstand af depression. "Jeg vidste ikke, hvad jeg var, eller hvem jeg var," tilføjer han. Det var ikke før femogtredive år senere, at de ville arbejde sammen igen som et team, da han instrueret The Birdcage i 1996, med maj skrive manuskriptet . Nichols minder om, at arbejde sammen med hende igen "var ligesom kommer hjem, som at få et stykke af dig tilbage, at du troede, du havde tabt."

Ser man tilbage på deres tidligere år, Nichols siger, at "Elaine var meget vigtigt for mig fra det øjeblik, jeg så hende." Han tilføjer, at for maj, "Improv var medfødt. Der er meget få mennesker, der har den gave af Elaine."

Direktør Arthur Penn sagde om deres pludselige opløsning, "De sætter standarden og så de måtte flytte på." Til New York talkshow vært Dick Cavett, "De var en af ​​de komiske meteorer på himlen." Nachman forsøger at opsummere effekten af ​​deres break-up på amerikansk komedie:

Dramatik

Efter break-up, maj skrev flere teaterstykker. Hendes største succes var den ene-act Tilpasning. Andre skuespil, hun har skrevet inkluderer ikke nok Rope, hr Gogol Og hr Preen, hotline, efter natten og Musik, Power Plays, højere end en dværg, Vejen af ​​alle fisk, og for voksne. I 1969 instruerede hun off-Broadway produktion af tilpasning / Næste.

Maj skrev enakter, George er død, hvilket medvirkede Marlo Thomas, og blev udført på Broadway fra 2011-2012 som en del af antologien leg, relativt set, instrueret af John Turturro.

Filmkarriere

Dirigere

Maj gjorde hendes film skrive og instruere debut i 1971 med et nyt blad, en screwball comedy baseret på Jack Ritchies det grønne hjerte. Filmen medvirkede Walter Matthau og maj i hovedrollerne. Oprindeligt maj afleveret i en 180 minutters sort komedie, at studiet skåret i en 102 minutters underligt romantik.

Hendes anden instruktør indsats var 1972 's The Heartbreak Kid. Denne komedie var kritisk roste og beskedent populær, er baseret på et manuskript af Neil Simon, og stjernespækket Charles Grodin, Cybill Shepherd, Eddie Albert og maj egen datter, Jeannie Berlin. Albert og Berlin modtog hver mandlige birolle / skuespillerinde Oscar nomineringer til filmen. Maj fulgt op på disse to komedier med dystre kriminalitet drama med titlen Mikey og Nicky, stjernespækket Peter Falk og John Cassavetes. Budgetteret til $ 1800000 og planlagt til en sommer 1975 udgivelse, filmen endte koster $ 4300000 og ikke kommer ud, indtil December 1976.

Hun blev til sidst fyret af Paramount Pictures, men lykkedes at få sig selv genansat ved at skjule to ruller af den negative, indtil studiet gav efter. Filmens efterfølgende svigt på box office skadet hendes karriere i Hollywood, indtil Warren Beatty besluttede at give hende en chance mere . Deres samarbejde, Ishtar, stjernespækket Beatty og Dustin Hoffman, var en endnu mere berygtede katastrofe. Hovedsageligt skudt on location i Marokko, blev produktionen plaget af kreative forskelle mellem opdragsgivere og enorme budgetoverskridelser. Forskuddet omtale var stort set negativ, og trods nogle positive anmeldelser fra Los Angeles Times og The Washington Post, at filmen var en af ​​de største filmiske katastrofer gennem tiderne. Siden da, har måske ikke instrueret en anden film.

Skrivning

Elaine maj modtog en Oscar-nominering til opdatering af 1941 filmen Here Comes Mr. Jordan som Himlen kan vente. Kan genforenet med sin tidligere komisk partner, Mike Nichols, til The Birdcage i 1996. Filmen flyttet det klassiske franske farce, La Cage aux Folles, fra Frankrig til South Beach, Miami. Maj modtog hendes anden Oscar-nominering for bedste manuskript, da hun igen arbejdede med Nichols om primære farver i 1997. Hun var en af ​​flere forfattere, hvoraf ingen fik kredit for at bidrage til manuskriptet, for 1982 megahit Tootsie, især de scener, der involverer tegnet af Bill Murray spiller.

Filmografi

Film som forfatter

  • Sådanne Good Friends - Under pseudonymet Esther Dale
  • Heaven Can Wait - Co-Writer
  • Reds - Co-Writer
  • Tootsie - Co-Writer
  • Labyrint - Co-Writer
  • Dangerous Minds - Co-Writer
  • The Birdcage
  • Primærfarver

Film som forfatter og instruktør

  • En New Leaf - også rolle som Henrietta Lowell
  • Mikey og Nicky
  • Ishtar

Film som instruktør kun

  • Den Heartbreak Kid

Film som skuespiller

  • Indtast Laughing - som Angela
  • Luv - som Ellen Manville
  • En New Leaf - som Henrietta Lowell)
  • Californien Suite - som Millie Michaels
  • I Ånden - som Marianne Flan
  • Lille Time Crooks - som i maj
  0   0
Forrige artikel Catherine S. Fowler
Næste artikel Alexander Galloway

Kommentarer - 0

Ingen kommentar

Tilføj en kommentar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tegn tilbage: 3000
captcha