Cosmatesque

Cosmatesque eller Cosmati, er en stil af geometrisk dekorative udskæring murværket typisk for arkitekturen i middelalderlige Italien og især i Rom og dens omgivelser, og afledes af Det Byzantinske Rige. Det blev brugt mest omfattende til dekoration af kirkens gulve, men blev også brugt til at dekorere kirkens vægge, prædikestole og biskoppens troner. Navnet stammer fra det Cosmati, den førende familie værksted marmor håndværkere i Rom, der skabte sådanne geometriske dekorationer. Stilen spredt over Europa, hvor det blev brugt i de mest prestigefyldte kirker; højalteret i Westminster Abbey, for eksempel, er dekoreret med en cosmatesque marmorgulv.

Beskrivelse og tidlige historie

Den Cosmatesque stil tager sit navn fra familien til den Cosmati, som blomstrede i Rom under de tolvte og trettende århundrede og praktiseres kunsten mosaik. Den Cosmati arbejde har denne ejendommelighed, at det er en glasmosaik anvendes i kombination med marmor. Til tider er det indlagt på de hvide marmor gerigt døre, på friser af klostre, de rifler af søjler, og på gravmonumenter. Igen, det indrammer paneler, af porfyr eller andre kugler, på prædikestole, biskoppelige stole, skærme osv, eller selv er brugt som et panel. Farven er strålende guld tesserae frit kan benyttes. Mens hyppigere i Rom end andre steder, er dens anvendelse ikke er begrænset til denne by. Blandt andre steder det er fundet i Cappella Palatina i Palermo. Lige hvad dens forbindelse kan være med den sydlige kunst af Sicilien er endnu ikke fastlagt.

Selvom Cosmati af 12. århundrede Rom er de eponyme håndværkere i den stil, synes de ikke at have været den første til at udvikle teknikken. En lignende stil kan ses i fortovet af benediktinerkloster Monte Cassino, bygget ved hjælp af arbejdere fra Konstantinopel, hvilket gør det sandsynligt, at den geometriske stil stærkt påvirket af byzantinske gulvmosaikker. Men teknikken er anderledes, fordi Cosmati gulve blev fremstillet ud fra mange forskellige størrelse og form stykker af sten, en teknik helt forskellig fra Opus tessellatum mosaikker, hvor mønstrene er lavet af små enheder, der alle har samme størrelse og form. Stenen bruges af cosmati kunstnere blev bjærget materiale fra ruinerne af antikke romerske bygninger, idet store roundels den omhyggeligt skåret tværsnit af romerske søjler.

Ifølge den katolske Encyclopedia, blev denne stil indlagt ornamental mosaik "indført i kunsthåndværk i Europa i løbet af det tolvte århundrede af en marmor-arbejdstager ved navn Laurentius, en indfødt af Anagni, en lille bakke-town syvogtredive miles øst-syd -øst for Rom. Laurentius erhvervede sit håndværk fra græske mestre, og for en tid fulgte deres arbejdsmetode, men tidligt i sin karriere udviklet en original stil. Frigørelse sig fra byzantinske traditioner og påvirkninger, Laurentius stil udviklet sig til et dekorativt arkitektonisk mosaik, energisk i farve og design, som han anvendes i forbindelse med almindelige eller skulpturelle marmor overflader.

"Som regel han brugte hvide eller lyse kugler til hans baggrunde, disse han indlagt med torve, parallelogrammer og cirkler af mørkere marmor, porfyr, eller Serpentine, der omgiver dem med bånd af mosaik sammensat af farvet og guld glas tesserae. Disse harlequinads han adskilt fra hinanden med marmor lister, udskæringer og flade bånd og yderligere beriget dem med mosaik. Hans tidligste indspillede arbejde blev henrettet for en kirke på Fabieri i 1190, og den tidligste eksisterende eksempel skal ses i kirken Ara Coeli i Rom. Den består af et brev og gospel Ambo, en stol, skærm, og fortov.

»I meget af hans arbejde blev han bistået af sin søn, Jacobus, som var ikke kun en billedhugger og mosaik-arbejdstager, men også en arkitekt til kvalifikationer, som vidner de arkitektoniske ændringer udført af ham i katedralen i Civita Castellana, en . foreshadowing af renæssancen Det var et arbejde, som andre medlemmer af hans familie deltog, og de var alle tilhængere af håndværket i fire generationer Dem opnå eminence i deres kunst er navngivet i følgende genealogiske indbegrebet:. Laurentius, Jacobus, Luca , Jacobus, Deodatus;. Johannes "

Terminologi

Cosmatesque arbejde er også kendt som opus alexandrinum. Definitioner af dette udtryk, og sondringen mellem den og opus sectile, variere noget. Nogle begrænser opus alexandrinum til de typiske store motiver, især for gulve, ved hjælp af hvide guillochemønster udfyldt med roundels og bands i farvet design med små stykker. Andre omfatter enhver geometrisk design, herunder store stykker, som på billedet fra Spoleto nedenfor, mens opus sectile omfatter også figurative design lavet i den samme teknik.

Opus alexandrinum er en anden form for opus sectile, hvor men anvendes få farver, såsom hvid og sort eller mørk grøn på en rød jorden, eller vice versa. Dette udtryk er særligt ansat til at udpege en art af geometrisk mosaik, fundet i kombination med store plader af marmor, meget brugt på fortove af middelalderlige romerske kirker, og selv i renæssance gange, som for eksempel på fortovene i det Sixtinske Kapel og den strofe af Segnatura.

Eksempler i Rom

Blandt kirkerne dekoreret i cosmatesque stil i Rom, den mest bemærkelsesværdige er Santa Maria in Trastevere, St. John Lateran, San Lorenzo fuori le Mura, San Saba, San Paolo fuori le Mura, Santa Maria in Aracoeli, Santa Maria in Cosmedin, Santa Maria Maggiore, San Crisogono, San Clemente, Santa Croce in Gerusalemme, og Sixtine Kapel og strofe della Segnatura i Vatikanet. Uden for Rom, Tivoli, Subiaco, Anagni, Ferentino, indeholder Terracina og Tarquinia bemærkelsesværdige cosmatesque værker. Også Cosmati bygget innovativ dekoration til katedralen i Civita Castellana.

  0   0

Kommentarer - 0

Ingen kommentar

Tilføj en kommentar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tegn tilbage: 3000
captcha