Cornelis Floris de Vriendt

FONT SIZE:
fontsize_dec
fontsize_inc
Maj 15, 2016 Asger Reidar c 0 23

Cornelis Floris eller Cornelis Floris De Vriendt var en flamsk billedhugger, udskrive kunstner og arkitekt, hvis nye stil informeret af flamske traditioner og det 16. århundrede italiensk renæssance spredt over hele Nordeuropa, hvor det havde en stor indflydelse på udviklingen af ​​skulptur og arkitektur i det 16. og tidlige 17. århundrede.

Livet

Cornelis Floris II blev født omkring år 1514, da den ældste af de fire sønner Cornelis I og Margarete Goos. De tidligste kendte forfædre Floris de Vriendt familien, så stadig kaldes kun 'de Vriendt «, var beboere i Bruxelles, hvor de praktiserede håndværket i stenhugger og stenhugger, som blev givet videre fra far til søn. En af Cornelis 'forfædre blev i 1406 mester af stenhuggere guild Bruxelles. Et familiemedlem, Jan Florisz. De Vriendt, forlod sit hjemland Bruxelles og bosatte sig i Antwerpen i midten 15. århundrede. Hans efternavn navnet "Floris« blev den fælles efternavn af de efterfølgende generationer. Den oprindelige form 'de Vriendt' kan dog stadig findes i officielle dokumenter, indtil slutningen af ​​det 16. århundrede.

Lidt er kendt om hans uddannelse. Han arbejdede sandsynligvis på værkstedet hans far, der var en stenhugger. Han rejste til udlandet og var efter sigende i Italien, da hans far døde i 1538. Han vendte derefter tilbage til Antwerpen for at tage sig af sin mor og yngre brødre. I 1539 blev han en mester i den lokale Sankt Lukasgildet. Han fungerede som dekan for Guild i 1547 og 1559. På omkring 1540 lauget registret blev udsmykket med groteske initialer, der blev underskrevet af Cornelis. Disse groteske motiver, der blev inspireret af italienske nutidige modeller, som igen var baseret på arkæologiske fund i Rom, ville blive en vigtig egenskab ved Floris stil og blev brugt af ham i hans andre værker.

I 1550 Floris giftede Elisabeth Machiels og købte et hus i Antwerpen, at han renoveret i sin egen stil.

Cornelis Floris II døde den 20 oktober 1575 efter en rig karriere. I begyndelsen af ​​sin karriere renæssancen var lige begyndt at dukke op i Holland. Ved den tid, han døde den nye stil blev fast etableret i Nederlandene. Dette var dog ikke en simpel kopi af den italienske eksempel som kunstnere som Floris havde gennemsyret stilen med hjemmelavet sensibilitet.

Cornelis 'brødre blev også fremragende kunstnere. Den mest berømte er Frans, som var en af ​​de førende flamske manieristiske malere, mens Jakob var en maler mosaikvinduer og Jan var en pottemager.

Cornelis havde mange elever, en række af dem blev etablerede kunstnere i deres egen ret. De omfattede Willem van den Blöcke, Gert van Egen, Gillis de Witte, Philip Brandin, Robert Coppens, Heinrich Hagart og Hieronymus van Kessel.

Værker

Cornelis Floris var en alsidig kunstner. Han var først og fremmest aktiv som arkitekt og billedhugger, men også arbejdet som gravør.

Skulptur

Som billedhugger han hovedsageligt er kendt for sit arbejde med gravmonumenter. I 1549 modtog han kommission for en begravelse monument skal placeres i Königsberg Domkirke til Dorothea, gift med Albert, hertugen i Preussen og datter af den danske konge Frederik I. Det var begyndelsen på mange kommissioner til gravmonumenter for medlemmer af danske kongehus. Disse omfattede grav Albert, hertugen i Preussen i Königsberg Katedral, mausoleum af kong Christian III i Danmark og Cenotaph af Frederik I i Slesvig Domkirke. Monumenterne blev typisk lavet i marmor med statuen af ​​den afdøde henrettet i alabast.

I sit hjemland skabte han i 1522 for St. Leonard Kirke i Zoutleeuw en sten tabernakel i form af en 18 meter høj, ni-niveau tårn. Tårnet af hvid Avesnes sten blev afsendt i dele fra Floris 'værksted i Antwerpen til kirken. Dette arbejde stadig indeholder gotiske elementer. Han skabte en anden tabernakel for St. Catherina Kirke i Zuurbeemde i 1555-1557, som er i en ren renæssancestil. Han gjorde også rood skærm til Notre-Dame-katedralen i Tournai og grav monument af Jean II de Mérode i Saint Dymphna Kirke i Gheel.

Denne sekvens af større opgaver peger på et stort værksted med et rimeligt antal ansatte. Cornelis Floris handlede primært som en organisator og planner. Hans elever og assistenter rejste til de forskellige steder, hvor monumenterne designet af Floris skulle installeres. Mange af dem forblev at bo og arbejde i det nordlige Europa, hvor de opretter deres egne værksteder. De har påberåbt sig den Floris netværk til at finde deres egne provisioner, samtidig ofte også fortsat at bistå med udførelsen af ​​design af Floris på deres bopæl. Nogle af disse kunstnere, såsom Willem van den Blöcke og Gert van Egen, blev kunstnere, der arbejder for den lokale domstol og var medvirkende til spredningen af ​​Floris stil i Nordeuropa.

Arkitektur

Fra slutningen af ​​1550'erne Cornelis Floris var desuden aktiv som designer af bygninger. Han er opført blandt andet som arkitekten bag Antwerpen Rådhus. Der er divergerende synspunkter om den præcise rolle Cornelis Floris i udformningen af ​​bygningen og dens konstruktion, som det var et samarbejde, der er involveret et stort antal arkitekter og billedhuggere, herunder bl.a. Willem van den Broeck, Hans Hendrik van Paesschen og Jan Daems. Hans bidrag var ikke begrænset til samarbejde i design. Det er sikkert, at han havde også en vigtig rolle i den praktiske udførelse. Han besøgte stenbrud til at vælge sten og dengang fastholdt et stort værksted med en halv snes assistenter, der var primært travlt med arbejde i forbindelse med opførelsen af ​​rådhuset. Deres aktivitet sandsynligvis fokuseret på skulpturerne for interiør og facaden.

Antwerpen Rådhus blev en frontfigur for den nye renæssance stil i arkitektur i Holland. Byen sale Vlissingen og Haag i Holland og udformningen af ​​rådhuset i Emden, Portico af Cologne City Hall i Tyskland og Green Gate i Gdańsk, blev Polen inspireret af denne nye stil.

Cornelis Floris også designet i Antwerpen Hansestæderne bygningen og byen hus sin bror Frans. Begge bygninger ikke længere eksisterer.

Grafisk kunst

Floris samarbejdet med gravør og udgiver Hieronymus Cock i udgivelse af bøger med sine designs for monumenter og ornamenter: den '' Veelderley niewe inuentien van antycksche sepultueren '' udkom i 1557, og '' Veelderley veranderinghe van grotissen '' i 1556.

Offentliggørelsen af ​​disse bøger har bidraget til udbredelsen af ​​hans stil i hele Holland.

  0   0
Forrige artikel Closeout
Næste artikel Elizabeth Mahon

Relaterede Artikler

Kommentarer - 0

Ingen kommentar

Tilføj en kommentar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tegn tilbage: 3000
captcha