Christian Marclay

Christian Ernest Marclay er en schweizisk og amerikansk billedkunstner og komponist.

Marclay arbejde udforsker forbindelser mellem lyd, støj, fotografi, video og film. En pioner inden for brug af grammofonplader og pladespillere som musikinstrumenter til at skabe sunde collager, Marclay er, i ord kritiker Thom Jurek, måske den "uvidende opfinderen af ​​turntablism." Hans egen brug af pladespillere og registreringer, der begynder i slutningen af ​​1970'erne, blev udviklet uafhængigt af, men omtrent parallelt med hip hop brug af instrumentet.

Liv og karriere

Christian Marclay blev født den 11 januar 1955 i San Rafael, Marin County, Californien, til en schweizisk far og en amerikansk mor og opvokset i Genève, Schweiz. Han studerede ved Ecole Supérieure d'Art Visuel i Genève, Massachusetts College of Art i Boston, og Cooper Union i New York. Som studerende var han især interesseret i Joseph Beuys og Fluxus bevægelsen i 1960'erne og 1970'erne. Lang baseret på Manhattan, har Marclay i de senere år delt sin tid mellem New York og London.

Henledes på energien af ​​punk rock, Marclay begyndte at skabe sange, synge til musik på indspillede backing bånd. Kan ikke rekruttere en trommeslager for hans præstationer 1979 med guitaristen Kurt Henry, Marclay brugte de regelmæssige rytmer en springe LP rekord som et percussion-instrument. Disse duo med Henry kunne være første gang en musiker brugte optegnelser og pladespillere som interaktiv, improviserende musikinstrumenter.

Marclay sommetider manipulerer eller beskadigelse optegnelser til at producere vedvarende loops og springer, og har sagt, at han generelt foretrækker billige brugte optegnelser købt på sparsommelighed butikker, i modsætning til andre pladespillere der ofte søger specifikke optagelser. I 1998 hævdede han aldrig at have betalt mere end US $ 1 for en rekord. Marclay har lejlighedsvis skære og re-tiltrådte forskellige LP plader; når de afspilles på en drejeskive, vil disse re-sammensatte optegnelser kombinere uddrag af forskellig musik i hurtig rækkefølge sammen med klik eller smæld fra sømmene - typiske for støj musik - og når de originale LP'er var lavet af forskelligt farvede vinyl, det samles igen LP'er kan selv betragtes som kunstværker.

Nogle af Marclay musikalske stykker er nøje optaget og redigeret plunderphonics-stil; Han er også aktiv i fri improvisation. Han blev filmet udfører en duo med Erikm for dokumentarfilmen Scratch. Hans scene ikke foretage den endelige cut, men er blandt de DVD ekstramateriale.

Marclay udgivet album uden en dækning på Neutrale Records i 1986, "... designet til at blive solgt uden en jakke, ikke engang et ærme!" Akkumulere støv og fingeraftryk ville forbedre lyden. En gennemgang i Spin på det tidspunkt citeret Marclay s "fedeste teatralske gestus" i sine live-opførelser af phonoguitar: Kunstneren ribbet en pladespiller på sig selv og spillede, for eksempel en Jimi Hendrix album.

Thom Jurek skriver, at "Mens mange intellektuelle har gjort vilde udtalelser om Marclay og hans kunst - og det er kunst, tag ikke fejl - at skrive alle mulige blather om, hvordan han strimler den voksne århundrede nøgne ved hans opskæring af vinylplader og indsætte dem sammen med dele fra andre vinylplader, de synes aldrig at nævne, at disse gode collager af hans er charmerende, meget menneskelig, og ganske ofte med vilje sjove. "

Marclay har optrådt og indspillet både solo og i samarbejde med mange musikere, herunder John Zorn, William Hooker, Elliott Sharp, Otomo Yoshihide, Butch Morris, Shelley Hirsch, Flo Kaufmann og spaltekorrosion; Han har også optrådt med gruppen Sonic Youth, og i andre projekter med Sonic Youth medlemmer.

På 2011 Venedig Biennalen, der repræsenterer USA, Marclay blev anerkendt som den bedste kunstner i den officielle udstilling, vinde Den Gyldne Løve for uret, en 24-timers samling af tidsrelaterede scener fra film, der debuterede på Londons Hvid Cube Gallery i 2010. Newsweek reagerede ved at navngive Marclay en af ​​de ti vigtigste kunstnere i dag. Accept Den Gyldne Løve, Marclay påberåbte Andy Warhol, takke juryen "for at give The Clock sine femten minutter".

Udvalgte udstillinger

  • Ur - 11 Oktober 2013 til den 5. januar 2014 - Winnipeg Art Gallery Winnipeg, Manitoba, Canada
  • Ur - 7 januar - 7 april 2013 - Wexner Center for the Arts Columbus, Ohio, USA
  • Ur - september 14 - NOVEMBER 25 2012 - The Power Plant Gallery, Toronto, Canada
  • Den Clock - MAR-Jun 2012 - Museum for Moderne Kunst, Sydney, Australien
  • Ur - 10 Februar-21 maj 2012 - National Gallery of Canada, Ottawa, Canada
  • Ephemera - Christian Marclay, 8 Oktober - 15 oktober, galerie MFC-Michèle Didier, Paris.
  • Ur - september 19-December 31 2011 - Museum of Fine Arts, Boston, MA, USA
  • Ur - 23 august - 20 oktober 2011 - Israel Museum, Jerusalem
  • Ur - 4 Juni - 27 November 2011 - Corderie dell'Arsenale, Venedig Biennalen, Italien
  • Ur - 26 maj - 31:e JULI 2011 - Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, Californien, USA
  • Ur - februar 16-April 17 2011 - Hayward Gallery, London, England
  • Ur - januar 21 - februar 19 2011 - Paula Cooper Gallery, New York, New York, USA
  • Ur - Oktober 15 - November 13 2010 - White Cube, London, England
  • The Record: Samtidskunst og Vinyl - 2010 - Nasher Museum of Art ved Duke University, Durham, North Carolina, USA
  • Vinyl - 2009 - Lydgalleriet, Bergen, Norge
  • Gebrokkent engelsk - 2009 - Seiler + Mosseri-Marlio Galerie, Zürich, Schweiz
  • Replay - 2009 - DHC / Kunst, Montreal, Canada
  • Du sagde han Said She Said - 2008 - Seiler + Mosseri-Marlio Galerie, Zürich, Schweiz
  • Honk Hvis du elsker Silence - 2008 - MAMCO, Genève, Schweiz
  • Snap! - 2008 - Galerie Kunst og Essai, Rennes, Frankrig
  • Replay - 2007-08 - Australian Center for levende billeder, Melbourne, Australien
  • Replay - 2007 - Cité de la Musique, Paris, Frankrig
  • Christian Marclay - 1999 - Paula Cooper Gallery, New York, New York, USA
  • Billeder på en udstilling - 1997 - Whitney Museum of American Art i Philip Morris, New York, New York, USA
  • Arrangeret og gennemføres - 1997 - Kunsthaus, Zürich, Schweiz
  • Ledsageprogram Musical - 1995 - Musée d'Art et d'Histoire, Genève, Schweiz
  • Forstærkning - 1995 - Chiesa San Stae, Venedig Biennalen, Venedig, Italien
  • Christian Marclay - 1994 - Daadgalerie, Berlin, Tyskland; og fre-Art Centre d'Art Contemporain Kunsthalle, Fribourg, Schweiz
  • Christian Marclay - 1993 - Margo Leavin Gallery, Los Angeles, Californien
  • The Wind Sektion - 1992 - Galerie Jennifer Flay, Paris, Frankrig
  • Christian Marclay - 1991 - Interim Art, London, England
  • Retninger: Christian Marclay - 1990 - Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington, DC, USA
  • Christian Marclay - 1987 - Klokketårnet, PS 1 Museum, New York, New York, USA

Artist bøger

  • Ephemera, Bruxelles, MFC-Michèle didier, 2009. Limited edition af 90 nummererede og signerede eksemplarer og 10 kunstnerens beviser. Voir MFC-Michèle didier
  0   0
Forrige artikel FISA-FOCA krig
Næste artikel Ferranti Mark 1

Relaterede Artikler

Kommentarer - 0

Ingen kommentar

Tilføj en kommentar

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tegn tilbage: 3000
captcha